不逐春风争芳舞 更喜夏夜送清凉——读刘晓钟画作
细品这幅以美人荷花为题的油画，画面以饱和的绿色为基调，色彩明快、素雅，画中人体态丰腴、健康，肌肤质感如丝绸般光滑、润泽……足见作者绘画功力的深厚及超常良好的艺术感觉。而作者将女人沐浴中婀娜多姿、美伦美奂的体态置身于高洁的荷花丛中，更是相互辉映、相得益彰、耐人寻味。
“不逐春风争芳舞，更喜夏夜送清凉 ”是此画的主旨。荷乃夏花，每当春闹谢尽、百花凋敝之际，正是菡萏吐艳、莲叶摇风之时。炎夏里，消暑的人们漫步荷塘，总是花香隐隐、莲风阵阵，有道是“消暑莲塘何用扇，自有清香扑面来”，荷花晶莹、逸气，乃至还有些许霸气，却不争春，甘愿在夏夜里为人们送去阵阵清凉。是荷性，亦是画者所崇尚的为人品性。“利而不害，为而不争”的道家思想亦喻其中，此亦正是我中华民族的立身之本、为国之魂。
但是，怕自己的才华被埋没从来为有才之士的共性。人生苦短，岁月有限，恐至美人迟暮，或成良骥盐车，总令人起伤感之忧、扼腕之痛。我们再看这幅油画《深院静》，作者就以画中孤寂的美妇隐喻这一主旨。仔细看，画中美人已近中年，情态隐显忧抑，白皙的肌肤被华丽的红色丝绸衬托得如此娇美，岁月的磨砺也难掩她冰清玉洁般的风采。不禁让人想起唐朝女诗人薛涛的叹吟“独坐黄昏谁来伴，直教红粉自成灰。”身旁那只静静陪伴的猫则更加烘托出画中人物的孤独，大有“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的艺术效果。此画是作者取意于苏东坡的一首名词：“乳燕飞华屋，悄无人，桐阴转午，晚凉新浴。手
执生绡白团扇，扇手一时似玉。渐困倚，孤眠清熟。帘外谁来推绣户？枉叫人梦断瑶台曲。又却是，风敲竹……”这首词是苏东坡在失意时通过描述华屋佳人的寂寞来隐喻自己怀才不遇、抱负难伸。而这幅《深院静》正是画者仿佛跨越时空同感于苏氏的寄喻之作。
值得一提的是，作者获得如此的艺术成就，令人难以置信的是完全出自于自学，即无师自通。如他所说“以真为师，以情为本”。更难能可贵的是，他在极富智慧的中华古典文化方面亦有一定的修为，这更多地体现在他的水粉小品风景画上。我认为，他的风景小品亦是一绝！他的画，不绘名山大川，不描丰涵繁复的广阔原野，而是层次极简，象盆景似的一拳之石、一勺之水。一拢竹、一弯月、几棵树、几只鸭、农舍、炊烟、土埂、麦垛……随处可见，俯拾皆是，平凡至极、寻常至极！他却能化腐为奇、点石成金。而每幅画上都配以自创的小诗，附于喻意，“诗是无形画，画是有形诗”，诗画互通、相映成趣、耐人品嚼……话多了，就此打住。
品佳作如同品美酒，是能醉倒人的哦！